Trong tháng 4 này, chúng ta có cơ hội chiêm ngưỡng từ nữ tài tử toàn vẹn tài sắc Scarlett Johansson đóng vai chính trong bộ phim điện ảnh được chuyển thể từ tác phẩm hoạt hình đỉnh cao cũng của Nhật mang tên Ghost In The Shell (Vỏ Bọc Ma). Trước Your Name, phần đông người yêu phim ảnh bị Holywood mặc định tư tưởng là hoạt hình chỉ dành cho trẻ em. Phim hoạt hình là phim máy móc 3D, chủ yếu là công chúa hoặc động vật nhảy nhót hát hò. Phim hoạt hình là của riêng các cháu nhỏ, “khuyến mãi” thêm phần bố mẹ phải mua vé để xem công chúa luyện thanh cùng các bé. Phim hoạt hình Mỹ chiếu ngoài rạp ở thời điểm hiện tại (hầu như) chỉ dành cho trẻ em, một cách công thức máy móc xen lẫn thực dụng. Vậy nên, tôi xem Your Name ở ngoài rạp vài lần, lần nào cũng gặp cảnh khó xử là bố mẹ hồ hởi dắt theo con cái đi xem bộ phim hoạt hình Nhật này rồi tiu nghỉu chấp nhận một trong hai người phải dắt con nhỏ về. Vì hoạt hình Nhật Bản “phức tạp” nội dung, có phân chia độ tuổi rõ rệt. Your Name, hoạt hình  màu sắc sặc sỡ đẹp hơn rất nhiều những bộ phim 3D công nghiệp kiểu Mỹ, nhưng chỉ dành cho người lớn chúng ta.

Người Nhật gọi phim hoạt hình là Anime. Anime có thể có kịch bản từ các bộ truyện tranh manga nổi tiếng như Dragon Ball, One Piece, Cậu Bé Bút Chì, Thủy Thủ Mặt Trăng… Đây là dạng phim hoạt hình truyền hình, chiếu trường kì năm này qua năm khác, cho tất cả cùng xem. Bên cạnh anime truyền hình, Nhật Bản còn mạnh ở khía cạnh anime chiếu rạp. Các bộ phim anime điện ảnh này, cũng giống như các bộ phim người đóng, có phim chỉ dành cho lứa tuổi 18+.  Hằng năm, quan  sát bảng xếp hạng các bộ phim lợi nhuận cao – đoạt nhiều giải thưởng trong phạm vi Nhật Bản, chúng ta thấy các bộ phim anime góp mặt khá tích cực và chất lượng.

Thế giới phim người đóng có những thể loại gì, thế giới anime có đầy đủ như vậy, thậm chí còn dồi dào đa dạng phong cách hơn. Ở khuôn khổ bài viết này, người viết bài xin được giới thiệu cho những ai yêu phim ảnh, mới làm quen với thế giới anime, một vài tác phẩm hoạt hình Nhật Bản đặc sắc ngập tràn cảm xúc. Giao hẹn trước, bạn nên chuẩn bị sẵn khăn giấy thấm nước mắt trước khi xem một trong những bộ phim này nhé.

1. Your Name – thổn thức vì một cái kết có hậu

Có lẽ Your Name xứng là bộ phim anime hay nhất năm 2016, không chỉ tính riêng phạm vi Nhật Bản, mà còn trên toàn thế giới. Bộ phim thâu tóm cuộc hành trình của  quá khứ – hiện tại – tương lai đan xen nhau hài hòa, nới lỏng rồi thắt chặt khái niệm thời gian bằng những sợi dây cảm xúc của hai con người trẻ tuổi với những rung động trong veo và bền chặt. Xuyên suốt hai tiếng phim tràn đầy cảm xúc của những rượt đuổi, tìm kiếm, hờ hững lướt qua nhau của hai con người cùng chung duyên phận, một nước Nhật hiện ra đẹp đến ngỡ ngàng, từ cảnh Tokyo đông đúc nhộn nhịp cho đến những vùng núi xa xôi hiếm người lui tới. You Name thành công và ám ảnh người xem đến độ ngay sau bộ phim được trình chiếu, người trẻ Nhật tìm kiếm các địa danh xuất hiện trong phim, đến đó để cảm nhận tinh thần bộ phim được sâu lắng và ý nghĩa hơn. Tôi xem bộ phim từ khi mới chiếu ở Nhật, xem lại vài lần ở Việt Nam, lần nào xem cảm xúc cũng rung rinh đến đỉnh điểm. Đạo diễn bộ phim thật “dã man” khi chơi đùa, đưa đẩy, ve vuốt cảm xúc của người xem liên tục trong suốt hơn 120 phim tuyệt đẹp.

Your Name xứng là bộ phim tình cảm lãng mạn và đẹp nhất từng tồn tại trong thế giới phim hoạt hình Nhật Bản. Điều nữa khiến bạn càng nên xem bộ phim, đó là Your Name, dù có đang tâm bóp nghẹt trái tim bạn, nhưng cuối cùng cũng tặng bạn một cái kết có hậu và ngọt ngào hết mức có thể.

2. 5cm/s – thổn thức vì một cái kết đơn côi

“Bạn có biết 5cm/s là gì không? Đó là vận tốc rơi của cánh hoa anh đào”.

Lời thoại ý nghĩa, giản đơn, lãng mạn, khó quên, mở đầu cho bộ phim hoạt hình ngắn trên dưới 60 phút mang tên 5cm 1 giây.

5cm/s đồng tác giả với Your Name, vậy nên bạn sẽ thấy khung cảnh của 2 bộ phim có nhiều điểm tương đồng nhau. Tuy nhiên, nếu Your Name có cái kết đẹp và lành lặn cho trái tim,  5cm/s không thế.

60 phút phim ngập tràn hình ảnh hoa anh đào tháng 4 bung nở khắp Nhật Bản đẹp đến xao xuyến. Đắm chìm trong khung cảnh hồng rực sức sống của hoa và nắng tháng 4 là một tình bạn trẻ thơ nảy mầm thành những cảm xúc đầu đời. Cuộc sống dần phức tạp với những dự định riêng, những thay đổi, những khoảng cách… còn con người ta cố níu giữ sợi dây cảm xúc – duyên phận dần trở nên mỏng manh dễ đứt. 5cm/s khiến người xem cảm thấy chới với bởi một thực tế phũ phàng được thể hiện trong khung cảnh đẹp miên man của hoa, của tuyết, của những chuyến tàu, của những cố gắng, và cuối cùng là vô vọng.

“Bạn có nhớ 5cm/s là gì không? Đó là khoảng cách mỗi giây chúng ta dần xa nhau.”

3. Hal – thổn thức vì sự thật không thể đổi thay

Nếu Your Name và 5cm/s khiến bạn choáng ngợp bởi cuộc sống sôi động ở Tokyo, chúng ta sẽ cùng rời nơi đô thị đông đúc ấy, đến sống ở Kyoto yên bình truyền thống, bối cảnh trong Hal.

Hal có độ dài 60 phút như 5cm/s. Tuy nhiên, tôi nói với bạn chưa nhỉ, khái niệm ngắn – dài của thời gian chỉ là tương đối thôi. Và 60 phút phim của Hal đủ khiến bạn không bao giờ quên hay hết day dứt thay cho các nhân vật trong phim.

Cốt truyện của Hal khá kì lạ. Ở thời tương lai công nghệ phát triển rực rỡ, vẫn còn đó một Kyoto cổ kính, người ta phát minh ra một loại người máy chỉ chuyên một mục đích là giúp những con người bị tan vỡ trong tình yêu thấy lại tình yêu trong cuộc sống. Hal dẫn dắt người xem đến một Kyoto thi vị với những ngôi nhà cổ, những cửa hàng truyền thống, những lễ hội cổ xưa. 60 phút của một người máy gắng sức hàn gắn nỗi đau mất mát tình yêu bỗng chốc vỡ òa đến ám ảnh bởi cái kết bất ngờ, đau đớn và không thể đoán trước. 

4. Colourful – thổn thức vì góc khuất của cuộc sống thật

Colourful, tôi gọi là ngọc lẫn trong đá. Bộ phim hoạt hình Nhật Bản này không được nhiều người biết, mặc dù đây là một tác phẩm sâu sắc, xúc động, âm u, nhưng có kết cục sáng bừng.

Bộ phim không đơn thuần xoay quanh cảm xúc rung động yêu đương mà mở rộng hơn, về góc khuất của xã hội hiện đại Nhật Bản. Nơi đó, bạn học bắt nạt nhau, gia đình hờ hững nhau, con người lừa dối phản bội nhau. Một cậu học sinh 14 tuổi đã không chịu được cuộc sống Nhật điển hình theo lối ấy, nên tự kết liễu đời mình. Tuy nhiên, số cậu chưa tận, nên việc cậu tự rút ngắn quãng thời gian hưởng dương như vậy là “sai hợp đồng” với âm ty. Cậu được một thiên thần cho nhập hồn vào một  thân xác trong vòng 6 tháng để sửa sai.

Colourful là bộ phim trải dài cảm xúc, đượm buồn và trầm mặc đến bi quan, nhưng rất thật về một xã hội chúng ta đang tồn tại còn quá nhiều những khúc mắc bất công cần phải được giải quyết. Cái hay của bộ phim là sự khéo léo và uyển chuyển vặn mình từ góc tối tăm của cuộc sống sang mặt lạc quan tích cực một cách thấm thía, giản đơn, và hoàn toàn thuyết phục. Điểm giá trị nữa, tựa như bản chất của cuộc sống, vốn dĩ đa màu sắc và ngập tràn những bất ngờ, Colourful có một kết phim đẹp và tươi sáng tựa một món quà ý nghĩa và xán lạn.

5. Wolf Children Ame & Yuki – thổn thức vì tình mẫu tử vô bờ bến

Ame & Yuki Những Đứa Con Của Sói là bộ phim mượn hình tượng giao hòa xen lẫn xung đột giữa con người với thiên nhiên, kết tinh từ tình yêu đó là hai đứa trẻ mang tên Ame và Yuki.

Cuộc sống của hai bé được bao bọc bởi người mẹ mang tên Hana. Hana luôn cười, đối diện với bao khó khăn trong cuộc sống, cô luôn mỉm cười, không để bụng, không sợ hãi. Cô mỉm cười, vượt qua, và tha thứ. Cuộc sống của một người mẹ đơn thân cùng hai đứa bé nửa người nửa sói ở Tokyo dần trở nên phức tạp và ngột ngạt. Rời Tokyo, ba mẹ con về vùng thôn quê hoang dã và khắc nghiệt, tìm cách yêu lấy vùng đất cằn cỗi ấy. Với tình yêu thương và sự cần mẫn của người phụ nữ, đất cũng chịu nở hoa. Hana nuôi con bằng tất cả yêu thương, thấu hiểu, và hy sinh, để con cái sống theo đúng bản chất – con người của chúng. Ame và Yuki trưởng thành, Hana một lần nữa mỉm cười ngắm nhìn con cái rời xa mình, một hóa sói về lại cội nguồn, một về lại thành phố sống cuộc sống một người thành thị.

Tôi đặc biệt yêu thích bộ phim sâu sắc về tình mẫu tử này. Cảm giác xem Ame & Yuki tương tự khi chúng ta xem bộ phim Ý Cuộc Sống Tươi Đẹp vậy. Đẹp, nhưng sao buồn mênh mang.

6. Grave Of The Fireflies – thổn thức trước phận người thời chiến

Thật thiếu sót nếu không nhắc đến kiệt tác Grave Of The Fireflies, Mộ Đom Đóm. Đây là bộ phim có tuổi đời lớn nhất trong số các anime được đề cập trong bài viết này. Tiếp, đây cũng sẽ là bộ phim tốn nhiều khăn giấy của bạn nhất, mặc dù đây là bộ phim có chủ đề dường như khô khan khó nhằn, đó là chiến tranh. Mộ Đom Đóm, ra đời năm 1988, vượt qua mọi mặc định – ranh giới giữa phim hoạt hình với phim người đóng, đường hoàng có mặt trong mọi danh sách các bộ phim phản chiến xuất sắc nhất mọi thời đại.

Mộ Đom Đóm không có cảnh phe này bắn giết phe kia bòm bòm. Bộ phim chỉ đơn giản đề cập đến cuộc sống của hai anh em Seita và Setsuko trong thời loạn lạc bom đạn. Mộ Đom Đóm không thiếu những cảnh tươi sáng những lạc quan hy vọng, không thiếu những khoảnh khắc thơ mộng trẻ thơ, nhưng bao trùm bộ phim là cảm giác canh cánh, lo lắng, xót thương đến ám ảnh về phận người thiệt thòi, đặc biệt là trẻ em, trong chiến tranh.

Trong số các bộ phim anime chủ đề Thổn Thức, Mộ Đom Đóm là bộ phim tôi xem đi xem lại nhiều nhất, và chưa bao giờ hết cảm giác cay mắt mỗi khi thưởng thức.

Chào mừng bạn đến với một thế giới phim hoạt hình đa dạng, lý thú, hoàn toàn khác biệt. Hẹn gặp bạn ở những bài viết về Anime trong tương lại.

Nguồn : ELLE